Anno: 2014 Durata: 119 Origine: USA Colore: C
Genere:BIOGRAFICO, DRAMMATICO
Regia:Jean-Marc Vallée
Specifiche tecniche:-
Tratto da:libro di memorie "Wild: From Lost To Found On The Pacific Crest Trail" di Cheryl Strayed
Produzione:REESE WITHERSPOON, BRUNA PAPANDREA, BILL POHLAD PER PACIFIC STANDARD
Distribuzione:TWENTIETH CENTURY FOX ITALY (2015)
Reese Witherspoon | nel ruolo di | Cheryl Strayed |
Laura Dern | nel ruolo di | Bobbi |
Thomas Sadoski | nel ruolo di | Paul |
Michiel Huisman | nel ruolo di | Jonathan |
Gaby Hoffmann | nel ruolo di | Aimee |
Kevin Rankin | nel ruolo di | Greg |
W. Earl Brown | nel ruolo di | Frank |
Maurice 'Mo' McRae | nel ruolo di | Jimmy Carter Mo McRae |
Keene McRae | nel ruolo di | Leif |
Brian Van Holt | nel ruolo di | Ranger |
Cliff De Young | nel ruolo di | Ed |
Will Cuddy | nel ruolo di | Josh |
Leigh Parker | nel ruolo di | Rick |
Nick Eversman | nel ruolo di | Richie |
Jeffree Newman | nel ruolo di | Dan |
Ray Mist | nel ruolo di | Joe |
Randy Schulman | nel ruolo di | Terapista |
Cathryn de Prume | nel ruolo di | Stacey |
Lorraine Bahr | nel ruolo di | Lou |
Jerry Carlton | nel ruolo di | Dave |
Kevin-Michael Moore | nel ruolo di | Spider |
Charles Baker | nel ruolo di | T.J. |
David Lichtenstein | nel ruolo di | Roland |
J.D. Evermore | nel ruolo di | Clint |
Jan Hoag | nel ruolo di | Annette |
Kurt Conroyd | nel ruolo di | Kevin |
Anne Gee Byrd | nel ruolo di | Vera |
Evan O'Toole | nel ruolo di | Kyle |
Jason Newell | nel ruolo di | Padre di Cheryl |
Bobbi Strayed Lindstrom | nel ruolo di | Cheryl Strayed bambina |
William Nelson | nel ruolo di | Leif bambino |
Matt Pascua | nel ruolo di | Wayne |
USA, anni Novanta. Cheryl Strayed, convinta di aver perso tutto e decisa a ritrovare in qualche modo se stessa, senza adeguata preparazione e con un po' di incoscienza, si imbarca in una tanto difficile quanto straordinaria avventura: l'escursione in solitaria del Pacific Crest Trail, un percorso di più di 1.600 chilometri lungo la costa del Pacifico caratterizzato dall'alternanza di deserti rocciosi, montagne innevate e rigogliose foreste. Una sfida anche per gli escursionisti più esperti, che rappresenterà per Cheryl il modo per rimettere insieme i pezzi della sua vita dopo la perdita della madre Bobbi, l'esperienza della tossicodipendenza e il divorzio dal marito Paul.
"Chi immagina un film imparentato con 'Into the Wild' non sta prendendo un abbaglio; anche se qui il personaggio centrale è di sesso femminile: come del resto accadeva nel recente 'Tracks - Attraverso il deserto'. Il tema, infatti, è quello del confronto tra essere umano e natura, inteso come ricerca identitaria e occasione di crescita. (...) A confronto con uno dei miti fondativi della cultura americana, l'incontro-scontro tra individuo e wilderness - il regista canadese adotta uno stile appropriato, alternando inquadrature su larga scala, dove la protagonista appare in campo lungo sullo sfondo di deserti e montagne, con piani ravvicinati del suo volto, come è abitudine del film psicologico. Pur trattandosi di cinema, a momenti si ha la percezione che una scena sia stata girata in condizioni assai vicine a esperienze autentiche. Ed è questa la parte migliore del film. Però, Vallée non sceglie la sobrietà, né lascia che le immagini «parlino» da sole. Forse preoccupato di annoiare, oltre a farcire la narrazione di aneddoti ed episodi (che ci stanno anche) ricorre alla voce narrante della protagonista e a una quantità di flashback sulle disavventure della sua vita che ti lasciano un senso di sazietà, se non d'indigestione. La distanza tra le immagini solenni della natura e gli effetti di stile (flashback allucinatori con montaggio isterico) è forte e distanzia il film da Sean Penn ('Into the Wild') avvicinandolo al Danny Boyle di '127 ore'. Il regista, insomma, si prende molto sul serio, ma perde di vista una regola fondamentale del cinema: che non sempre voler spiegare, mostrare e dimostrare tutto è la cosa migliore. Molto buona la stoica interpretazione di Reese Whiterspoon, candidata ai recenti Oscar (ma non premiata) come miglior attrice protagonista. Però è ancora più commovente Laura Dern nella parte della madre defunta Bobbi, donna vessata da compagni ubriaconi e maneschi ma innamorata dei figli che l'attrice interpreta con una sorta di gioiosa disperazione. Stoica anche la Dern, del resto, se si pensa che all'anagrafe conta nove anni scarsi più della sua figlia cinematografica." (Roberto Nepoti, 'La Repubblica', 2 aprile 2015) "'Wild' di Jean-Marc Vallée patisce tanto, troppo la primogenitura di 'Into the Wild' di Sean Penn. (...) Ciò che penalizza questo film un po' road movie e un po' love story postuma tra figlia e madre (due nomination rimaste tali all'Oscar), sceneggiato dal solitamente sarcastico scrittore britannico Hornby, è il suo debordante leitmotiv melodrammatico, ben diverso dal climax di ribellismo senza causa, autolesionismo morale e stoicismo assoluto dal film di Penn. Al di là delle componenti apprezzabili quanto inevitabili - la stupenda fotografia, la colonna sonora inondata da hits «liberi e selvaggi», a cominciare dall'immancabile «El condor pasa» di Simon e Garfunkel - il film finisce per esagerare con il lirismo e a fare sì che la conclamata catarsi fisica e spirituale di «selvaggio» conservi solo il titolo." (Valerio Caprara, 'Il Mattino', 2 aprile 2015) "In Mangia prega ama Julia Roberts faceva il giro del mondo per ritrovare se stessa dopo il fallimento del suo matrimonio. Più o meno per la stessa ragione, in Wild, Reese Whiterspoon cammina dalla punta più a sud della California a quella più a nord dell'Oregon.(...) Ma gli unici paesaggi a cui entrambi i film sembrano interessati sono quelli interiori, e molto meno avvincenti, delle loro protagoniste. È quasi strano quanto poco l'occhio del regista canadese JeanMarc Vallée (autore del simpatico e sgangherato 'Dallas Buyers Club') sembri tarato sulla scala sia fisica che emotiva dello sterminato panorama naturale attraverso cui si muove, in solitudine quasi assoluta, la sua protagonista. (...)è quasi inaccettabile che un film dedicato a una catarsi interiore raggiunta grazie a un prolungato contatto con la wilderness abbia così poco amore e poca sensibilità estetica nei suoi confronti. Non c'è montagna, lago, o vista che tenga a confronto l'estasi narcisista del self help - Reese Whiterspoon/Cheryl Strayed torreggia su tutto, con le sue bolle ai piedi, le unghie che cadono, il fornelletto che non funziona, la quantità industriale di preservativi portata appresso chissà perché, i flash back convenzionalissimi in cui si butta via a forza di droga e sesso, le citazione letterarie da Bignami. II risultato è, paradossalmente, un film dall'orizzonte meschino, così assorto nei problemi della sua protagonista da farle un torto; a lei e a chi la interpreta." (Giulia D'Agnolo Vallan, 'Il manifesto', 2 aprile 2015) "(...) il regista Jean-Marc Vallée torna a raccontare dopo 'Dallas Buyers Club' una storia di caduta e rinascita, la disintegrazione fisica e morale di una giovane donna capace però di reinventarsi un'altra vita. Road movie e al tempo stesso storia d'amore tra madre e figlia, 'Wild' procede avanti e indietro nel tempo, raccontando schegge di un doloroso passato e scintille di un promettente futuro." (Alessandra De Luca, 'Avvenire', 3 aprile 2015) "La sceneggiatura di Nick Hornby è inutilmente involuta da flashback esplicativi del 'grande trauma' che muove Cheryl alla sfida. L'interpretazione della Whiterspoon non intercetta una credibile tenacia, fotogenica e di carattere (...), così l'emancipazione del personaggio dal dolore è debole." (Silvio Danese, 'Nazione - Carlino - Giorno', 3 aprile) "Passabile dramma esistenziale di un'instancabile camminatrice. (...) Ahi, che dolore, ai piedi e al cuore. Ma come si fa a imbarcarsi in un'avventura così con scarpe tanto strette?" (Massimo Bertarelli, 'Il Giornale', 3 aprile 2015) "Il regista di 'C.R.A.Z.Y.', di 'The Young Victoria' e di 'Dallas Buyers Club', alternando spesso le immagini solenni della natura in campo lungo ai piani ravvicinati del volto di Cheryl, ancorati al suo stato d'animo, alle sue derive emozionali, ne accompagna il viaggio di più di mille miglia, punteggiato da incontri piacevoli, bizzarrie anche pericolosi e scandito dall'indicazione del passare dei giorni e dai chilometri percorsi. Un viaggio che è anche un percorso mentale fra ripensamenti, sensi di colpa, sconforti, ricordi dolorosi (alle sofferenze dell'animo si aggiungono quelle fisiche, non meno lancinanti), al termine del quale Cheryl ha una chiara visione di ciò che l'aveva incamminata verso l'autodistruzione. Con un linguaggio variegato e soluzioni narrative adeguate (il passato, quasi un flusso di coscienza di brevi monologhi e di reminiscenze di suoni, frasi e canzoni, ritorna nei flashback), Jean-Marc Vallée, cedendo in parte alle insidie del patetismo, raffigura, nell'incontro-scontro tra individuo e natura, una vicenda formativa, che coinvolge, attrae ed emoziona, trasformando il possibile stereotipato apologo di una rinascita in una avvincente spedizione verso una nuova stagione della vita." (Achille Frizzato, 'L'Eco di Bergamo', 7 aprile 2015)
Incasso in euro